Logic Pro 紅綠燈

目前我用的電腦一台是2007年的Mac Mini，一台是小魏哥2006年組的PC，透過Vienna Ensemble Pro 5，我在Mac上使用Logic Pro 9、在PC上使用Kontakt 4與Anisphere在這兩台電腦上， 完成了這首歌 （音量請盡量大聲）。 這麼舊的電腦之所以可以這樣玩，靠的就是 Vienna Ensemble Pro 5 這套軟體。VEP的功能，大家可以參考一下下面的影片： 我這邊簡略的敘述一下他的主要功能： 1.透過網路線將MIDI與AUDIO訊號從PC傳輸到MAC。以前用VSTack的時候，PC上要裝一張音效卡，一個MIDI介面，跟MAC的錄音卡還有MIDI介面連接才能使用，現在VEP只需要一條網路線，接在MAC上的MIDI Keyboard就能控制PC上的VST，在Logic Pro 9裡按下Bounce，PC上的音源就會透過網路線進來，幾乎沒有Latency的問題，只要頻寬夠，輸出的軌數也不再受錄音卡的限制。 2.同一區網內的電腦音色可以互相存取，最多三台。換句話說，你可以拿一台MAC Mini跑Logic Pro，然後組一台價格下賤的PC，跟舊的MAC一起跑VST or AU，只要將三台電腦一起連接到Giga Prot的HUB上，Logic Pro就能透過網路線使用另外兩台電腦的VST了，既可省錢，又不浪費既有資源: 3.透過VEP，一台電腦可以同時跑32 bit與64 bit的VST，這就不用多說了，超級COOL! 以上三點便是VEP的主要功能，這首歌是我的第一個實驗，結果頗為滿意，推薦給大家

我的SoundCloud 除了兒子的晚安曲，其他兩首花了兩個工作天完成，之後會慢慢把舊作品跟新作品放到這裡集中管理，請各位多多指教，感謝

這次的小改版有兩個重點： 1.Audio方面變為全實用範例教學 2.加入NI Kontakt 之前課程內的Audio內容，偏向理論式參數說明。這方面在Logic Pro 9出版後，我覺得讀者已經可以透過書籍了解，所以將課程內容改為完全實用性的錄音與剪輯，同時再加入對硬體，與各種設備間串接方式的介紹。我在課程的講授過程中，體認到有許多人都有著想「更了解手中設備」的慾望，對此我完全抱持著正面的態度，正好我有兩台電腦、Xbox 360、類比音源Roland 2080、Digitech Quad 4硬體效果器。數位類比連接都有用到，而Apogee Ensemble的Mixer功能也夠簡單明瞭，用來教學剛好，所以我想我應該可以做一個很好的示範。當然你也可以問我應該購買什麼設備，而我有99%的機率會告訴你，Apogee！ 再來是NI Kontakt正式加入我的Logic Pro課程。Logic Pro一直沒有一個多軌的軟體音源可以使用，其原因有部分來自於Apple對自己的資源分配技術深具信心（事實上也相當厲害）！但是，我們還是需要Multi-Channel的音源。畢竟資源分配的再怎麼好，也不會比少開一個音源來得節省，更何況NI Kontakt所擁有的龐大資料庫，在很多方面正好補充了Apple Loop的不足，就我自己實際的工作經驗來說，Apple Loop + Kontakt已足夠我應付80%以上的音樂製作，所以我很高興能把它加入課程，分享給大家 如果大家有興趣， 可以看一下課程的內容 ，或者點選右上角的「Apple Logic Pro 玩音樂課程」連結，最後附上一張兒子的照片，希望大家都能跟他一樣，玩的開心，感謝各位。

看到有人這麼用心的惡搞Pro Tools我真是一整個笑開懷，64 Bit、Track Freeze、Offline Bounce這種再Logic Pro上已經用到不知道怎麼辦的功能，Pro Tools 10還是研發不出來。Plug in從TDM、RTAS換成AAX DSP、AAX Native，其實換湯不換藥，這樣的改版，感覺像Digidesign的舊勢力被Avid新強權鬥垮的結果。這次的改版，感覺相當雞肋， 詳細的更新可以看看這裡的介紹 。既然Pro Tools 10沒出息，那我就來寫寫我對Logic Pro X的新期待好了： 1.Apple Loop上雲端。配合SSD，把大型資料庫放在iCloud上，電腦的編輯速度就能飛快。編的時候Streaming，Mixing的時候再Download到Local端，這麼一來機器會小很多，負擔也會少很多，iPod、iPad也能透過雲端使用Logic的Loop Library 2.成品直接Export到iCloud。這是廢話，沒有才奇怪 3.Loop and Plug-in Store。線上購買Sample與Plug in，這大概是趨勢了，但我希望Apple能做的更多，第一、我希望我在線上買的Plug in，可以一次擁有多格式，在iPad、mac上都能用；第二、我希望付了iCloud的年費以後，用Logic Pro做好的作品能直接放到iTune上去賣；第三、我希望我調好的Preset能放上iCloud上，Share給全世界的User，換言之，我希望Logic Pro的線上商店，能同時兼備購買、出售以及討論分享的功能。 Apple大可以規定只有使用Logic Pro或Garageband製作的作品，才能放到網路商店上販售，那全世界會有多少人幫Logic Pro背書，這是很可怕的廣告效益。如果都不行，那最少最少，不要像Pro Tools 10的Marketplace那樣，空空如也也在推出，什麼小朋友都Coming Soon.....那可就跌股囉～ 4.改善Environment，讓他更直覺更簡單。Logic Pro的Environment真的非常非常的強大，可是連我在書中都不敢著墨太多，因為他的介面實在有點複雜，而且乍看下，跟音樂一點關係都沒有，實在很難說服開始接觸或接觸很久的Logic Pro User去使用他...

華人首張遊戲OST ，多年辛苦終於有了個記錄，恭喜啊IGS Audio Team，恭喜啊志銘

還好你什麼新玩意都沒有，不然我就不會用了！ 這裡有相關介紹的影片 ，參考看看吧

Demo是該有草稿的樣子，還是該盡量跟CD一樣？ 我的答案是：做出你心中想的樣子 在Demo之前，歌已經寫好，所以Demo不會是記錄靈感的東西，而做好的Demo，是拿來給其他專業人員參考後製的，所以，也不會有人期望我們把Demo做到發片的水準。所以，「當草稿」或「拼成品」的態度，我想都是不那麼正確的。我在製作與聽DEMO時，只會聽兩個點：一是企圖，二是音質。 我覺得DEMO應該是展現企圖的產品，只要有一個，最多兩個元素能很清楚的表達出來，那就算是及格了。又如果這一兩個元素是個全新的IDEA，那就算是相當成功的DEMO。 什麼是DEMO的企圖？簡單來說，就是你想拿什麼出來給人家看？一般來說，DEMO按照其類型，會有不同的表現面相，如果是配樂類的DEMO，一般會注意營造氣氛的手法，而倘若是流行類的DEMO，那通常會注意的則是旋律。 換言之，一般人花很多時間的音色與編曲，其實我很少會在乎。因為除了創意以外的部份，我都能找到很好的人，或甚至是我自己來幫忙完成。 我們敢不敢讓別人聽到我們真正想表達的東西？還是只敢讓自己的想法躲在吵死人的Loop後面？一個觀念的轉換，會決定DEMO是素材的堆疊，還是創意的呈現。 我覺得陶喆樂之路專輯裡的第二張CD是很好的demo範例，我清楚聽見他的唱腔與旋律，雖然Background出奇的平凡，但已足夠把我引導到他想呈現的方向。如果想做一首R&B，那就去了解什麼是R&B最重要的元素，然後用精選過的元素，讓DEMO有R&B的味道就夠了，太多綴飾，有時往往傳達出「我在閃躲」，「我很害羞」等訊息。這就是在告訴別人：老實說，我對自己真的沒什麼自信。 至於音質，則是我第二個會注意的DEMO元素。音質所傳達出來的訊息有兩點：第一、製作DEMO的人是否在乎聆聽者的感受；第二、製作DEMO的人是否具備專業知識。如果我們不在乎聽者聽的舒不舒服，那聽者又何必把我們的作品聽完？音質是一種互相尊重的表現。我常常聽到有人對我說：「我的設備很差很對不起你，因為音質好壞我也聽不出來」。聽到類似的話我會跟對方說，沒關係，因為我的音質對得起你。 我的音質對得起你這句話，有時往往會在呈現DEMO時，增強我的自信 如果我們連DEMO的音質好壞都無法判斷，那是連最基本的分辨能力都有問題，其他的也就不用談論了。但是我相信這樣...